Корейская группа X:IN выступит в Московском кластере видеоигр и анимации 23 мая на «Кей-поп Киберсубботе»

Москвичи смогут побывать на концерте корейской группы X:IN в Московском кластере видеоигр и анимации 23 мая 

Корейская группа X:IN станет хэдлайнером «Киберсубботы» в Московском кластере видеоигр и анимации

23 мая в Московском кластере видеоигр и анимации состоится «Кей-поп Киберсуббота», хэдлайнером вечера станет популярная музыкальная группа X:IN. Коллектив из пяти участниц выступит с живым концертом. Вход бесплатный, по предварительной регистрации на сайте.

X:IN дебютировала в апреле 2023 года и сразу привлекла внимание нетипичным для Kей-поп составом: в группу входят участницы из Южной Кореи, Австралии, Индии и России. За это время группа собрала многомиллионную аудиторию по всему миру. Музыкальный стиль группы сочетает Kей-поп, EDM, хип-хоп и поп – энергичные треки с мощной хореографией, которая стала визитной карточкой коллектива.

В мае 2024 года совместно с российским исполнителем TSOY группа записала трек «Seoul — Moskva» с текстом на трех языках — русском, английском и корейском. Сингл вышел в октябре 2024 года.

«Киберсубботы»  – новый проект Московского кластера видеоигр и анимации, который мы запустили в феврале 2026 года. Это серия ежемесячных бесплатных тематических мероприятий с развлекательной программой для широкой аудитории и образовательным блоком для начинающих специалистов и профессионалов креативных индустрий. Одна из задач проекта – объединять развлечения, образование и популяризировать отечественные видеоигр», — отметила руководитель Агентства креативных индустрий Москвы Гюльнара Агамова. 

В программе дня также бесплатный мастер-класс от Квак Сон Чана — хореографа BTS, Blackpink и GOT7, гастрономический баттл корейской и русской кухни, косплей-гримёрка, бьюти-зона, выставка Аrt Тoys и открытые турниры по PUBG и Escape from Tarkov. Вход свободный по предварительной регистрации на сайте.

Проект реализуется Агентством креативных индустрий Москвы и направлен на развитие российской игровой индустрии, а также на укрепление международного культурного сотрудничества. 

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене

БОЛЬШОЙ дизайн стендап 2 июня

Этот стендап — не просто юмор, а настоящая «групповая терапия» для тех, кто каждый день сталкивается с невыносимыми ТЗ, правками и странными заказчиками.

Вам сюда, если: 

• Вы дизайнер или представитель креативной индустрии;
• Вас бесят правки и «гениальные» идеи клиентов;
• Хочется отвлечься, найти единомышленников и узнать себя в чужих историях.

Что вас ждет?

Спикеры-практики, которые отвечают на больные для каждого дизайнера вопросы: стоит ли ждать музу, как перестать ненавидеть плохое ТЗ, почему гений отличается от обычного человека и зачем ставить промпт собственному мозгу. Охватываем самые разные сферы: от дизайна интерьера и даже рекламы для Таджикистана.

Материал проходит редактуру опытного комика.

Кто на сцене?
Варя Титова, Тимур Исламов, Зоя Беликова, Николай Курдюков, Маша Вилен — все это практики с опытом работы в VK, Яндексе, Сбере, МУЗ-ТВ, Британской Высшей Школе Дизайна и школе SHAD. Позже еще почитаете о них подробнее в канале.

Где и когда?
Все действо развернется в уютном StandUp Cafe в Москве, всего в 15 минутах от метро «Китай-город» (ул. Покровка, 16).
 

Купить билет https://kupdasha.ru/standup

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене

Фестиваль «DAФEC Типографика»: более 300 типографических плакатов в Музее Москвы

С 24 марта по 12 апреля в Музее Москвы будет проходить главное событие года в области плакатного искусства и графического дизайна — фестиваль «DAФЕС Типографика», организованный Школой дизайна НИУ ВШЭ и конкурсной платформой DAФЕС. Объединив образовательные и научные инициативы, фестиваль станет знаковым событием для дизайнеров, типографов, художников-плакатистов и всех, кто хочет понять, как современные графика и шрифт формируют визуальную культуру.

ВЫСТАВКА ПЛАКАТОВ

Главным событием фестиваля станет масштабная выставка типографических плакатов современных авторов. Более 300 работ, представленных в Музее Москвы, раскроют многогранность жанра, продемонстрируют смелые подходы к графике, шрифтам и композиции. Отдельные зоны будут посвящены шрифтовым экспериментам и анимированной типографике.

Экспозиция состоит из пяти разделов: «Типографика в плакате» представляет молодых авторов, «Анимированный плакат» показывает типографику в движении, «Детский плакат-букварь» объединяет работы самых юных участников, «Лаборатория плаката» — многолетние эксперименты одноимённого подразделения Школы дизайна НИУ ВШЭ, а «Легенды плаката» — работы международных мэтров, чьи имена во многом сформировали ландшафт современного графического дизайна

В числе участников выставки — Игорь Гурович, Юрий Гулитов, Дмитрий Рекин, Павел Писклаков, Дмитрий Маконнен (Эстония), Че Бен-Рок (Южная Корея), Хельмут Лангер (Германия) и другие звёзды жанра.

«DAФЕС Типографика» станет точкой сборки для плакатного искусства. Здесь мастерство и опыт мэтров встретятся с новыми идеями и технологиями, чтобы сформулировать правила жанра и громко заявить о формировании русской школы плаката.

ПАРАЛЛЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

Помимо выставки гостей ждёт насыщенная параллельная программа: лекции, мастер-классы и профессиональные дискуссии о типографике, истории печатной графики и современных подходах к проектированию. Среди тем — неочевидные возможности шрифтов, типографика метамодерна в медиапространстве, шрифтовой вандализм как профессиональный метод и другие. Программу формируют ведущие практики индустрии: арт-директор компании «Paratype» Александра Королькова, руководитель онлайн-кампуса и профиля «Коммуникационный дизайн. Онлайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ Ярослав Субботин, руководитель юнита HSE Fonts Лаборатории дизайна НИУ ВШЭ Елена Ройтенберг, основатель Школы исторической каллиграфии Андрей Санников, а также дизайнеры из агентств «Бюробукв» и OTVETDESIGN, студии «Прагматика», мастерской «Промысел» и других опытных дизайн-бюро. Фестиваль завершится церемонией награждения DАФЕС по конкурсным номинациям «Плакат», «Анимированный плакат», «Детский плакат-букварь», «Айдентика фестиваля "DAFES Типографика"».

Подробная программа и регистрация доступны на платформе фестиваля: https://design.hse.ru/dafes_typo.

СПЕЦИАЛЬНЫЙ ПРОЕКТ

artz.work — платформа, на которой художники, иллюстраторы, фотографы и дизайнеры делятся работами, а зрители собирают из них персональные коллекции. Отдельное место на платформе занимает «Музей плаката» — постоянно растущее цифровое собрание жанра. В рамках специального проекта фестиваля все плакаты экспозиции будут представлены на artz.work. Это позволяет экспозиции существовать за пределами музейных стен: любой понравившийся плакат можно сохранить в коллекцию, приобрести файл для печати или заказать готовый интерьерный постер — и забрать часть экспозиции с собой.

Фестиваль «DAФЕС Типографика» пройдёт с 24 марта по 12 апреля в Музее Москвы. Адрес: Москва, Зубовский бульвар, 2, корпус 1.

ЧАСЫ РАБОТЫ МУЗЕЯ:
ВТ-ВС С 11:00 ДО 21:00
КАССЫ ДО 20:00
ПН — ВЫХОДНОЙ

Инициаторами фестиваля выступили DАФЕС (международная цифровая платформа для обмена опытом между образовательными и культурными институциями, брендами и профессионалами креативных индустрий) и Школа дизайна НИУ ВШЭ, одно из ведущих образовательных учреждений в области дизайна в России. Подразделение Школы дизайна «Музей и лаборатория плаката» уже более 13 лет занимается художественным исследованием природы плаката, реализует экспериментальные проекты и ведет выставочную деятельность.

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене

В Московском кластере видеоигр и анимации пройдет «Киберсуббота» для разработчиков и геймеров

28 марта в Московском кластере видеоигр и анимации состоится вторая «Киберсуббота» — ежемесячная встреча для разработчиков и любителей игр всех возрастов. Гостей ждет тестирование новых видеоигровых проектов от резидентов и партнеров Кластера, а также лекции о востребованных профессиях в геймдеве.

«В феврале Агентство креативных индустрий Москвы запустило серию «Киберсуббот» — ежемесячных встреч в Московском кластере видеоигр и анимации. Гости всех возрастов могут участвовать в тематических мастер-классах по геймдеву, плейтестах новых игр резидентов, лекциях топовых московских вузов и VR-квестах. Первую «Киберсубботу» посетило более 5 тыс. человек», – сообщила руководитель Агентства креативных индустрий Москвы Гюльнара Агамова.
 
На площадке будут проходить открытые тестирования новых видеоигр от резидентов Московского кластера видеоигр и анимации, а также разработчиков, поддержанных Институтом развития интернета (ИРИ). Всего будет представлено семь игр различных жанров: это игра-головоломка «Мозаика», симулятор средневекового правителя «Феодика», психологическая игра «Psyhonds», приключенческий экшен «ЮМА», экшен «Земский собор», гоночный симулятор «Командиры бездорожья» и тактическая игра в реальном времени «Разведка: 1944».
 
Специальными гостями мероприятия станут два лектора от РТУ МИРЭА. Михаил Коваленко, старший преподаватель кафедры игровой индустрии, проведет лекцию «Из вуза в топы: кейсы студенческих проектов, которые пришли к успеху», а доцент Станислав Лаук-Дубицкий расскажет о «Профессии в геймдеве: что выбрать сейчас и что будет востребовано завтра». Лекторы затронут актуальные вопросы развития видеоигровых профессий и эффективные принципы нетворкинга в отрасли.
 
Также на мероприятии начинающие разработчики познакомятся с крупными студиями, смогут найти потенциальных партнеров среди резидентов Кластера и обсудят совместные проекты. Перед профильной аудиторией выступит резидент кластера, исполнительный директор компании Geeky House Никита Проскурин с лекцией об использовании искусственного интеллекта в разных сегментах жизни видеоигровых студий.
 
Формат позволяет объединять на площадке Московского кластера видеоигр геймеров и разработчиков, студентов и профессионалов, инди-команды и крупные студии. Для резидентов это возможность получить живую обратную связь от игроков, для посетителей — заглянуть за кулисы индустрии, отмечают в Агентстве креативных индустрий.
 
Первая «Киберсуббота» состоялась 21 февраля. Она стала одним из самых массовых киберспортивных событий Москвы с начала года. В рамках нее прошел финал открытого городского кибертурнира «Кибергерои Москвы» по игре «Мир танков»: две команды, прошедшие онлайн-отборы, сразились на арене кластера. Параллельно проходили образовательные программы — детская и взрослая. Гости участвовали в VR-квестах и мастер-классах по геймдизайну и театральному перформансу.
 
Московский кластер видеоигр и анимации открылся в ноябре 2025 года. Это первая в мире экосистема полного цикла разработки видеоигр и анимации: от идеи до экспорта. Инфраструктура включает студии захвата движения и звукозаписи, фотограмметрии, кинозал, лекторий, киберспортивную арену и выставочные пространства. Резидентами кластера являются 52 компании. Проект создан Агентством креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы и способствует развитию сотрудничества внутри индустрии, привлечению инвестиций, росту компетенций и продвижению московских разработчиков на международных рынках.

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене

Выставка «Егор Зайцев. Форма ткани»

Историки моды отзываются о нём, как о художнике-модельере, погруженном в экзистенциальные переживания, и в каждом своем новом произведении осмысляющем глобальные вопросы бытия: свободу, одиночество, смысл жизни и смерть. Произведения Егора Зайцева концептуальны, несут в себе несколько уровней смыслов и глубину интерпретаций. С помощью конструктивных, функциональных и декоративных элементов дизайнер транслирует свои мысли о беззащитности человеческой природы и опасностях внешнего мира, об угрозах социума и средствах защиты от него. Юбки и жакеты трансформируются в цветы и кристаллы, придают человеческим силуэтам очертания нереальных существ. Костюм превращается в драматически сложный образ, обретает новые смыслы и формы.

На выставке представлено 12 образов, которые поражают сложностью и многосоставностью. Некоторые элементы этих нарядов разработаны и сконструированы, как самостоятельные единицы, а другие влиты, встроены в тело платья. О четырех образах созданы видео, в которых для посетителей выставки приоткрывают секреты моделирования.

Для Егора Зайцева не было технических и творческих преград. Он сам выбирал ткани, знал правила построения конструкции, понимал пластику человеческого тела. При этом, прежде всего, он мыслил, как художник – придумывал композицию, форму, образ. Его наследие – не только костюмы, но и эскизы, графика, стихи, которые также будут показаны на выставке рядом с готовыми изделиями.

Также в экспозиции будут представлены студийные съемки и видео с показов, в которых появятся герои, динамика и пространство, что важно для создания более полного впечатления об экспериментах дизайнера.

Творческие идеи Егора Зайцева вписываются в отечественный культурный контекст второй половины 1980-х – конца 2010-х годов и перекликаются с мировой модной индустрией XX–XXI веков. Одежда для модельера – способ вести диалог со зрителем, выразить свои представления, мечты и тревоги. Отношения с отцом – Вячеславом Зайцевым – стали для Егора Зайцева той основой, благодаря которой он приобрёл не только стремление к идеально выверенной форме, к абсолютному воплощению идеи, но также научился взаимодействовать с дизайнерами, конструкторами, технологами внутри Дома Моды, ставя перед ними трудные и каждый раз новые задачи, которым не учили в Текстильном институте. Цех буквально изобретал методики для реализации фантазий Егора. А вот сам способ смотреть на мир, преображать в невероятные образы, скорее всего, пробудила его мама, Марина Владимировна Зайцева – модельер, окончившая, как и ее супруг, МТИ им А.Н.Косыгина, художник-абстракционист, работавшая в студии Э.М. Белютина «Новая реальность», художник-постановщик Московского Большого Цирка на Проспекте Вернадского, член Московского Союза художников с 1975 года, Заслуженный художник РСФСР.

Искусство Егора также напитано уличными впечатлениями, современным ему кинематографом, литературой и музыкой, личным жизненным опытом.

В программе к выставке планируются экскурсии, лекции и дискуссии с участием представителей Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева.

Выставка открыта до 1 июня 2026 года.

Посещение выставки — по входному билету в Исторический музей

Место проведения
Исторический музей. Воскресенские ворота
Красная площадь, дом 1

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене

Вебинар: Как девелопер решает, строить или не строить объект — и при чем тут архитектор?

18 марта 2026 года в 18:30 состоится открытый вебинар «Вся правда о предевелопменте» — совместный разговор практиков из DOMO, Level Group и школы архитектуры МАРШ о том, как на самом деле принимаются решения по участку и почему предевелопмент — это не стадия, а процесс.

Среди участников встречи:

• Артём Охмат, директор перспективных проектов Level;
• Родион Еремеев, СЕО архитектурного бюро DOMO Spacerunners.

Мы разберём:

• как устроен реальный процесс предевелопмента со стороны девелопера;
• какие данные нужны инвесткомитету и что значит, что «финмодель летает»;
• какую роль архитектор играет в экономике проекта;
• где теряются деньги и время — и как этого избежать;
• как ограничения участка превращаются в продуктовые преимущества.

Участники получат целостную картину процесса и набор практических ориентиров, которые можно применять в работе уже на следующий день.
В финале вебинара команда DOMO представит образовательную программу «Предевелопмент: полный цикл оценки участка», посвящённую системной оценке участка и работе с рисками на ранней стадии. 

Если вы хотите понимать, как принимаются решения в реальном девелопменте и какую роль архитектор может (и должен) играть в экономике проекта — этот вебинар для вас.

Для участия необходима регистрация.

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене

В Москве пройдет главное деловое событие года для дизайнеров интерьеров — «Дизайн-Конференция 2026»

4–6 апреля 2026 года в Москве, на площадке Инновационного центра Сколково, состоится ежегодная «Дизайн-Конференция 2026» — крупное профессиональное событие для дизайнеров интерьеров, архитекторов, производителей и представителей интерьерной индустрии. 

Организатором выступает коммуникационное агентство ArchDialog. В этом году центральной темой конференции станет «Трансформация» — участники обсудят изменения рынка, новые бизнес-модели, технологии, подходы к проектированию и работе с клиентами. 

Программа конференции

В течение двух основных дней (4–5 апреля) гостей ждут выступления ведущих экспертов отрасли, посвященные как творческим, так и бизнес-аспектам профессии:

• разработка концепции интерьера и защита идей перед заказчиком
• планировка как коммерческий продукт
• использование цвета и света как стратегических инструментов
• управление бюджетом проекта
• клиентский сервис в премиум-сегменте
• юридические вопросы и экономика студии
• внедрение искусственного интеллекта в работу дизайнера  

Среди спикеров — известные практики индустрии, руководители дизайн-бюро, эксперты по свету, продукту, маркетингу и юридическому сопровождению проектов. 

Помимо основной сцены, будет работать практическая площадка с мастер-классами, воркшопами и разборами, где участники смогут отработать навыки работы с цветом, личным брендом, визуалом, нейросетями и финансовым планированием проектов. 

7 апреля пройдет отдельный VIP-день в формате мастермайнда с персональными разборами профессиональных вопросов. 

Для кого мероприятие

Конференция ориентирована на:

• дизайнеров интерьеров и архитекторов
• руководителей студий
• поставщиков материалов и мебели
• начинающих специалистов, планирующих развитие в отрасли

Событие ежегодно собирает профессиональное сообщество для обмена опытом, обсуждения трендов и поиска новых точек роста бизнеса.  

Формат и возможности

Помимо деловой программы, участников ждут:

• нетворкинг с коллегами и партнерами
• выставочные стенды брендов и производителей
• вечерняя программа и afterparty
• розыгрыши призов и подарков от партнеров  

Дата и место проведения

4–6 апреля 2026 года
Москва, Инновационный центр Сколково

Подробности программы и регистрация:
https://archdialog.timepad.ru/event/3735547/

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене

Дизайн стендап

Пришло время упаковать в стендап твои нервные клетки. Поговорить (и посмеяться) о брифах, в которых нет ни слова правды и гайдлайнах, которые никто не читает.

Организатор: Купцова Дарья Ведущая вечера. 
Ex-lead VK design team. Специализируется на рекламных кампаниях, AI, маркетинге, 3D, event и видео. Работала с такими компаниями как VK, Armani/Casa, LEGO, МТС, T2 и другими. Ведет tg-канал «Одна кавычка».

Антон Ягупов
UX/UI-дизайнер в «Далее», команда Сбера. Ментор в Duo Sapiens, со-основатель и шеф-редактор дизайн-сообщества «Явно.Дизайн». В этой роли отвечает за дизайн-стратегию, концепции и визуальный язык проектов, развитие комьюнити, редакционные процессы и образовательные форматы (эфиры, воркшопы, челленджи).

Надя Наширбанова
Ведущий дизайнер в Яндекс Лавке. Проектирую сценарии, рисую, занимаюсь микро-анимациями в интерфейсе.
До Лавки делала из Алисы AI ассистента личной продуктивности. Переосмысливала и редизайнила Умный дом с Алисой. А вообще 7 лет назад пришла в Поиск стажёром, участвовала в запуске Знатоков (Кью). Отфейслифтила и объединила Adfox, РСЯ и Indoor. Работала над дизайн-системой Лего. Нарисовала картиндер для Авто.ру. Занималась персонализацией в Едадиле.

Женя Ревенко
Дизайнер, арт-директор в Додо Пицце. В этой роли отвечает внутри своей команды за разработку концепций продуктовых запусков, упаковки, иллюстраций, интерьерных решений.

Зоя Беликова
Куратор факультета графического дизайна в школе SHAD, дизайнер и педагог с 20-летним стажем. Разрабатывает учебные программы, автор курсов по типографике и леттерингу, участник фестивалей Typomania и организатор плакатного конкурса «Скорость звука». Работает с российскими и европейскими заказчиками, а также занимается импровизацией и участвует в стендап-проектах.

Редактор: Женя Печкин
Автор курса по стендапу, 10 лет стажа игры в КВН, креативный продюсер, редактор аторской группы, юморист, балагур.

22 марта 2026, 19:00–20:00 по Москве

Москва, StandUp Cafe, ул. Покровка, 16

Возраст 18+

Зарегистрироваться можно по ссылке

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене

Открытый интенсив от Архитектурной школы МАРШ «AI в архитектуре — от идеи до практики»

С 26 февраля по 7 марта архитектурная школа МАРШ проводит открытый интенсив «AI в архитектуре — от идеи до практики». В программе четыре лекции о том, как нейросети становятся не просто инструментом визуализации, а полноценным участником архитектурного мышления и производства. 

В программе — от кейса Венецианской биеннале и работы с «интеллектом» живой материи до внедрения AI в реальные проекты, создания собственных цифровых инструментов и архитектурных ботов с критическим мышлением. Интенсив покажет, как искусственный интеллект трансформирует профессию: от анализа участка и генерации планировок до разработки авторских цифровых продуктов и новых карьерных стратегий.

Будет полезен всем, кто хочет не просто следить за развитием технологий, а научиться применять AI в своей работе — осмысленно, критически и эффективно. 

Место проведения — онлайн

Количество мест ограничено. Максимальное количество участников —150 человек

Необходима регистрация

Расписание интенсива и регистрация по ссылке

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене

Конференция МАРШ «Образовательная среда будущего»

19 февраля в 19:00 архитектурная школа МАРШ проводит конференцию на тему «Образовательная среда будущего»

Формат мероприятия — конференция с презентациями экспертов и последующей дискуссией. Общая продолжительность — 1,5 часа. Аудитория мероприятия — архитекторы, девелоперы, проектировщики и кураторы образовательных проектов. Данная конференция является второй частью цикла. Первая дискуссия будет посвящена трендам в педагогике и образовании — именно там мы попробуем сформулировать, какими критериями и качествами должна обладать современная образовательная среда. 

Фокус конференции — пространство, практика и реализация:

• как образовательные концепции переводятся в архитектуру;
• где архитектура помогает педагогике, а где начинает ей мешать;
• какие выводы можно сделать на основе уже реализованных проектов.

Среди участников конференции:

• Анжела Елисеева, руководитель отдела развития образовательного продукта ГК «ПИК»
• Николай Фанеев, руководитель проектной группы IND
• Антон Нагавицын, основатель бюро ARCHSTRUKTURA
• Анастасия Галуткина, главный архитектор образовательных проектов бюро ATRIUM
• Сергей Надточий, арт-директор архитектурной мастерской ATRIUM, куратор курса «Проектирование школы будущего».

Дата проведения: 19 февраля в 19:00

Адрес: Нижняя Сыромятническая улица, 10, строение 3, вход 3А, 5 этаж, аудитория 3/5.11

Регистрация обязательна

Ещё больше публикаций о дизайне, интересных международных конкурсах:
Подписывайтесь на наш новый канал в Telegram
профиль в VK
на наш новый канал в Дзене