С 30 сентября по 4 октября Массачусетский технологический институт проведёт первый MIT Future Fest — фестиваль на пересечении дизайна, науки, искусства и технологий. На пять дней лаборатории, мастерские, театры и общественные пространства MIT откроются для посетителей, а сам кампус станет площадкой для экспериментов с искусственным интеллектом, архитектурой, новыми материалами, робототехникой и способами взаимодействия человека с технологиями.
MIT запускает новый ежегодный фестиваль Future Fest, который объединит более 100 исследователей, дизайнеров, архитекторов, художников и технологических предпринимателей. В программе — более 70 лекций, дискуссий, открытых лабораторий, выставок, инсталляций, перформансов и экскурсий, проходящих одновременно в разных частях кампуса. Проект курирует MIT Museum вместе с MIT Technology Review и MIT Morningside Academy for Design.
Но, пожалуй, важнее масштаба сам принцип фестиваля. MIT не строит отдельную выставочную площадку рядом с университетом: в качестве пространства события используется университет как он есть. Посетителей приглашают внутрь исследовательских лабораторий, дизайн-студий и мастерских, а архитектура кампуса становится частью программы наравне с лекциями или произведениями искусства.
Организаторы делят программу не столько по дисциплинам, сколько по четырём способам взаимодействия — Move, Think, Discover и Play. Утром это могут быть прогулки и телесные практики, днём — дискуссии и открытые лаборатории, вечером — инсталляции, музыка и перформансы. По замыслу Future Fest, будущее здесь должно не демонстрироваться в виде набора готовых технологий, а исследоваться через непосредственный опыт.
Новый центр дизайна внутри старого склада
Для архитектуры и дизайна одним из центральных событий станет открытие для широкой публики MET Warehouse — нового дома School of Architecture and Planning MIT.
Фото: Iwan Baan / Courtesy of MIT
Бывший Metropolitan Storage Warehouse начали строить ещё в 1894 году и окончательно завершили в 1923-м. Пятиэтажное кирпичное здание длиной более 150 метров первоначально было практически крепостью для хранения вещей — с массивными стенами и небольшими оконными проёмами. Теперь его преобразовало бюро Diller Scofidio + Renfro.
Архитекторы сохранили большую часть исторической оболочки, но буквально вырезали из плотного кирпичного объёма новые пространства. Внутри появились двухсветные студии, большие остеклённые участки фасада, общественные зоны и система переходов, позволяющая видеть работу других мастерских.

При этом сам способ реконструкции становится частью обучения: фрагменты старой конструкции и следы вмешательства намеренно оставлены видимыми. Как отмечает DS+R, задача заключалась не в том, чтобы спрятать существующее здание внутри новой архитектуры, а в том, чтобы заставить старое и новое работать одновременно. MIT рассматривает MET Warehouse не только как учебный корпус, но и как новый центр притяжения для дизайна на кампусе.
3 октября здание станет одной из основных публичных площадок Future Fest. Здесь пройдут разговоры о будущем строительства в эпоху искусственного интеллекта, новых принципах проектирования человеческого тела и плавающей архитектуре.
Архитектура, которая выходит на воду
Ещё один проект фестиваля напрямую связывает дизайн с изменением климата. Adaptive Archipelago — временная плавучая конструкция рядом с MIT Sailing Pavilion на реке Чарльз.
Проект разработан Дэниелом Сандлином из Bjarke Ingels Group совместно со студентами MIT и дизайнером и исследователем Скайларом Тиббитсом. Установка рассматривает плавающую архитектуру не как футуристическую картинку, а как прототип среды, способной адаптироваться к меняющемуся уровню воды и новым климатическим условиям.
Тема получит продолжение в дискуссии Floating Buildings: Designing for a Changing Planet, где Тиббитс и Сандлин встретятся с Карло Ратти, Эриком Хёлером и специалистом по механике океана Фемистоклисом Сапсисом.
Получается показательный сдвиг: климатическая архитектура рассматривается здесь не отдельно как инженерная проблема и не отдельно как дизайнерская задача. В проекте одновременно работают материал, конструкция, экология и сценарий будущего использования.
От информации до человеческого тела
В программе Future Fest дизайн вообще оказывается связующим языком между очень разными областями.
Например, дискуссия The Data in Us: Designing Information объединит старшего куратора отдела архитектуры и дизайна MoMA Паолу Антонелли, информационного дизайнера Джорджию Лупи, исследовательницу ИИ Кейт Кроуфорд, художницу Мими Оньоха и урбаниста Сару Уильямс. Разговор будет посвящён тому, как данные превращаются в визуальные системы и каким образом дизайн влияет на то, что мы видим — и чего не замечаем — в больших массивах информации.
Отдельная дискуссия The Body Reimagined: When Anatomy Becomes a Site of Design предложит рассматривать уже человеческое тело как пространство проектирования. В ней примут участие исследователь бионики Хью Герр, художница и исследователь Ана Райчевич и Паола Антонелли.
В MET Warehouse также пройдёт разговор AI + Hardware с создателем iPod Тони Фаделлом и дизайнером Марсело Коэльо, а Карло Ратти представит тему How AI Sees the City — о том, каким становится город, когда его начинают «читать» не только люди, но и машины.
Океан как новая территория дизайна
Одновременно с Future Fest MIT Museum запустит шестимесячную тематическую программу OCEANS, объединяющую исследования океана, искусство и дизайн.

Marshmallow Laser Feast, «Видя эхо в сознании кита», 2024, DHub Barcelona. Фото: Сандра Кампионе
Её центральная выставка Sensing Oceans включает иммерсивные работы лондонского коллектива Marshmallow Laser Feast, известного проектами, в которых цифровые среды позволяют человеку воспринимать процессы и масштабы, недоступные обычному зрению. Второй крупный проект программы — Crochet Coral Reef, совместная работа художницы Маргарет Вертхайм и математика MIT Эрика Демейна, соединяющая рукоделие, гиперболическую геометрию и проблему исчезновения коралловых рифов.

А художница и дизайнер Бехназ Фарахи представит новую инсталляцию Ocean of Dreams. Она должна на несколько вечеров превратить Kendall Square Plaza в интерактивный «живой океан» — ещё один пример того, как научная тема переходит из лаборатории непосредственно в городское пространство.
Ocean of Dreams — это новая работа, создаваемая специально для MIT Future Fest. Официальный анонс MIT Museum формулирует идею очень образно: инсталляция должна превратить Kendall Square Plaza в «живой, сновидящий океан». Премьера состоится вечером 30 сентября, после чего работа будет действовать по вечерам ещё несколько дней фестиваля.

На Kendall Square Plaza художница и дизайнер Бехназ Фарахи представит новую интерактивную инсталляцию Ocean of Dreams. Фарахи, руководящая исследовательской группой Critical Matter в MIT Media Lab, работает с роботикой, компьютерным зрением и адаптивными средами, исследуя взаимодействие человеческого тела с пространством. В новой работе площадь перед MIT Museum должна превратиться в «живой, сновидящий океан» — коллективную интерактивную среду, которую организаторы называют медитацией о нашем общем будущем.
Когда университет становится выставкой
В Future Fest особенно интересно, что дизайн не выделен в отдельный тематический блок рядом с физикой, биологией или искусственным интеллектом. Он появляется практически повсюду — в визуализации данных, бионике, архитектуре, интерфейсах, новых материалах, океанических исследованиях и городской инфраструктуре.
Одновременно MIT открывает посетителям Future Labs — Design Intelligence Lab, лабораторию CSAIL, MIT.nano, Plasma Science and Fusion Center, Koch Institute и другие исследовательские пространства. То есть аудитории показывают не только конечный объект или эффектную инсталляцию, но и среду, в которой исследования вообще возникают.
Даже традиционные здания кампуса становятся интерфейсами. Например, вечером на фасаде знаменитого Green Building снова появится гигантский Tetris — игровая инсталляция высотой около 100 футов.
Финалом станет Cambridge Science Carnival с более чем сотней интерактивных проектов и демонстраций, включая Robot Petting Zoo. Организаторы ожидают свыше 20 тысяч посетителей.