Здание «Азота», построенное в 1974 году, — характерный пример советского модернизма, в архитектуре которого монументальное искусство изначально было важной частью общего замысла. Мозаика украшала его фасад несколько десятилетий, однако после реконструкции в 2000-х первоначальный облик здания изменился, а само панно оказалось скрыто под несколькими слоями краски.
Когда несколько лет назад художника пригласили в Новомосковск сделать работу на фасаде «Азота», он предложил отреставрировать мозаику и добавить к ней новые элементы. В одной емкой фразе — «Все сложится» — Абих рифмует сразу несколько контекстов, связанных с городом: технику создания мозаики, химические процессы, передачу традиций последующим поколениям. Такой подход позволяет сохранить значимое художественное наследие и одновременно актуализировать его, связывая воедино прошлое и настоящее.
Вид здания КДЦ «Азот» до ремонта в 2000-х годах
Проект строится не на замене старого новым, а на диалоге между ними. Восстановленная советская мозаика становится частью современной художественной работы, а сам метод — примером того, как наследие можно не только сохранять, но и развивать.
«Советская монументальная мозаика — огромный пласт отечественной культуры со своим стилем, традицией, целым нарративом, созданным несколькими поколениями художников. Сегодня многие такие работы находятся в аварийном состоянии и безвозвратно исчезают. Меня интересовал вопрос: каким может быть современное отношение к советскому монументальному наследию? Думаю, существует два крайних подхода: первый — ничего не трогать и постепенно наблюдать за разрушением; второй — полностью заменить старое новым. Мне ближе третий путь — сохранение через развитие»
— художник и куратор Владимир Абих
Процесс реставрации панно размером с четырехэтажный дом занял почти три месяца. Сначала на производстве были изготовлены утраченные кусочки смальты и новые элементы. Затем в Новомосковске команда профессиональных реставраторов во главе с Никитой Поляковым приступила к самому трудоемкому этапу — ручной очистке смальты и рельефной штукатурки от слоев краски; только после этого началось создание работы по авторскому эскизу.
Владимир Абих работает на стыке уличного и монументального искусства. Использует текст как один из основных художественных приемов, вписывая его в окружающую среду и превращая пространство вокруг в часть произведения. Работы находятся в коллекциях Государственного Русского музея (Санкт-Петербург), Московского музея современного искусства (MMOMA), Екатеринбургского музея изобразительных искусств и других институций. Помимо художественной практики занимается преподавательской деятельностью, курирует проекты в сфере культуры — фестиваль «Смена» в их числе.
В новом сезоне в фестивале монументального искусства «Смена» с темой «В процессе» принимают участие 24 художника. Этот год отмечен разнообразием форматов: помимо традиционных муралов и восстановленной мозаики в Новомосковске, в 15 российских городах появились новые остановки общественного транспорта, роспись целого стадиона, скульптурные объекты. Фестиваль проходит по инициативе Фонда Мельниченко, который занимается развитием промышленных городов и территорий в разных регионах России.
